По специальности я педагог-психолог, в 2011 году защитила ВКР на тему коррекционных методов арт-терапии. Так или иначе, я всегда была связана с творчеством и успела перепробовать многое: танцы, театр, музыку, поэзию, фотографию, живопись.

В 2016 году я открыла для себя мир керамики, через два года начала работать мастером и обучать других.

Именно шестилетняя преподавательская практика позволила мне наблюдать за внутренними изменениями человека, к которым он приходит через работу с пластичным материалом, и тем, какие потребности возникают у начинающего керамиста, освоившего базовые навыки ремесла. После окончания тематических курсов многие сталкиваются с отсутствием конкретных идей, а некоторые не имеют даже абстрактного представления о том, какой может быть их керамика, как она способна выразить их самость. Такая растерянность мешает ресурсному саморазвитию и лишает уверенности в перспективах выбранного дела.

Стремление помочь своим ученикам структурировать творческий поиск привело меня к идее создания авторского курса, основанного на видении художественного искусства через призму психологии. В мире, где всё уже изобретено, самобытность и оригинальность являются одной из первостепенных ценностей, поэтому моим главным мотивом стало желание переосмыслить потоковую керамику, придать ей больше ёмких персональных смыслов и перевести из традиционной формы в индивидуальную. Я верю, что даже функциональная посуда может быть отражением и продолжением личной истории и находиться во взаимосвязи с тем, что нам необходимо привлечь в свою жизнь.

Курс Art Message о том, как:

• Рассмотреть символическую коммуникацию в искусстве с точки зрения психологии,
• Понять, как работает ассоциативный язык в передаче визуальной информации,
• Отменить творческий кризис как явление,
• Преодолеть страх "чистого листа" и победить прокрастинацию,
• Позволить себе творить вне зависимости от определённого эмоционального состояния,
• Создавать вещи созвучные вашей внутренней природе и свободно выражать творческий замысел,
• Перестроить восприятие: не зависеть от ожидания вдохновения, а увидеть и утвердить это чувство как нарабатываемую привычку,
• Обрести оптику, сквозь которую творческий путь наблюдается как продуктивная трансформация, а беспрерывность её процессов даёт возможность раскрывать свой потенциал естественно, подконтрольно и эффективно.

Вам подходит данный курс, если вы:

• Прошли обучение базовым техникам работы с глиной,
• Уже знаете, как создавать, но не знаете - что,
• Испытываете затруднения с поиском собственного уникального стиля работ,
• Склонны к обесцениванию своих творческих способностей,
• Вдохновляетесь изделиями коллег по цеху, но не можете найти вдохновение в себе самих,
• Стремитесь к стабильности в керамической практике, но не понимаете, с чего начать,
• Хотите научиться грамотно использовать различные средства выразительности в соответствии с конкретными идеями,
• ·Имеете возможность самостоятельно* работать над проектным заданием дома или в коворкинг-пространстве для керамистов,
• Готовы создать за 2 недели одно керамическое изделие, используя собственные материалы и инструменты.

*Если вы не чувствуете готовность к самостоятельной работе и нуждаетесь в отработке практических навыков под моим чутким руководством – вам сюда

Что включает в себя обучение:

• 8 оффлайн встреч по 2-3 часа, дважды в неделю,
• работу в малых группах (4 человека),
• 16 интерактивных упражнений,
• 6 домашних заданий,
• 1 проектную работу,
• активный скетчинг,
• арт-терапевтическую практику,
• публикацию фотографии вашего проектного изделия в виртуальной галерее Art message,
• безлимитную поддержку и кураторство в общегрупповом ТГ-чате,
• сертификат о прохождении образовательного курса для практикующих художников-керамистов в очной форме.

Краткая программа курса

1. Знакомство. Интроспекция: чувства, эмоции

2. Целеполагание: определение интенций и поиск доминанты

3. Объективизация. Конкретика в визуальном воплощении

4. Интерпретация. Средства выразительности

5. Промежуточное подведение итогов, анализ эскизов. Предметная реализация. Начало самостоятельной практической работы над проектным заданием.

6. Стиль и стилизация. Конгруэнтность и релевантность.

7. Презентация: эстетика и согласованность.

8. Сдача проекта. Семинар.

• ·Аренду помещения,
• Стоимость материала для арт-терапевтических упражнений на 1 и 7 встречах,
• Рабочие тетради,
• Канцелярские принадлежности,
• Полиграфию для интерактивных занятий (карточки, иллюстрации, маршрутные листы заданий)

Проект Art Message требует убедительных инвестиций, чтобы стать более понятным, удобным и полезным, следовательно, стоимость обучения будет синхронно возрастать с каждым следующим потоком. Все изменения будут отражены на данной странице.